Friday, April 25, 2014

OGRÓD - DOM

Anna LipiecSztuka-Krajobrazu


Ultra-ruin to malownicza realizacja architekta Marco Casagrand polegająca na zagospodarowaniu ruin dawnej ceglanej farmy. Zlokalizowana na styku tarasowych pól i lasu budowla, łączy w sobie drewnianą architekturę i naturalistyczne rozwiązania ogrodowe.


Założeniem projektanta było zbudowanie domu o otwartej formie. Z uwagi na to, że dom jest mocno otwarty na otoczenie, ogród i architektura przeplatają się ze sobą. Na pierwszy rzut oka, widz nie jest w stanie ocenić gdzie jest granica pomiędzy naturą a dziełem ludzkich rąk. Niektóre z ogrodowych tarasów, przypominają kolejne pomieszczenia domu.

W ogrodzie – domu przeplatają się trzy podstawowe materiały: cegła, drewno oraz roślinność. Dodatkowo w projekcie użyto takich materiałów jak kamienie, żwir, glina.


W wielu miejscach drzewa przebijają się przez architektoniczną strukturę i to one dyktują jej ostateczną formę. Przykładem może być jeden z tarasów, który przecinają korony sąsiadujących drzew. W niektórych punktach ściany zostały utworzone z pnączy.


Wszelkie nowoczesne elementy oraz materiały budynku zostały ukryte w stonowanej drewniano ceglanej powłoce. Forma nowych nasadzeń całkowicie podporządkowuje się sąsiadującemu krajobrazowi. Ogród zdaje się być całkowicie dziki i naturalny.


Projektant: Marco Casagrande
Lokalizacja: Taipei, Taiwan
Powierzchnia: dom – 210 m2, tarasy i ogród – 520 m2
Realizacja: 2013
Zdjęcia: AdDa Zei


http://ultraruintaipei.blogspot.fi/

Thursday, April 24, 2014

ULTRA-RUIN

Alberto Mengual Muñoz @ URBIPEDIA

Ultra-Ruin, obra de Marco Casagrande terminada en 2013 en Taipei, es un organismo de arquitectura de madera que crece a partir de las ruinas de una casa de ladrillo rojo abandonada en un lugar de encuentro de granjas aterrazadas con la selva. La débil arquitectura sigue los principios de Open Form y se improvisa en el sitio en base a instintos que reaccionan en presencia de la selva, la ruina y el conocimiento local.

Ficha técnica

  • Arquitectos:Marco Casagrande
  • Project Manager: Nikita Wu
  • Equipo de Casagrande Laboratory: Frank Chen, Yu-Chen Chiu
  • Materiales: Mahogany, Zelkova, Camphor, Taiwan Cypress, bronze, steel, stone, brick
  • Localidad: Yangming Mountain, Taipei, Taiwan
  • Situación: ruin of an abandoned farm house and surrounding terraced farms
  • Espacio Interior: 210 m2
  • Área de terraza: 520 m2

Descripción

El complejo cuenta con una gran variedad de espacios multifuncionales y plataformas que pueden ser activadas para diferentes funciones de la vida y la meditación. La continuidad espacial entre los espacios interiores y exteriores es flexible, también el interior está al exterior y la selva está al interior. El Ultra-Ruin es un instrumento arquitectónico interpretado por la naturaleza, incluyendo los humanos. El usuario principal es una familia privada, pero el espacio se abre ocasionalmente para reuniones más amplias.

Ultra-Ruin es más un accidente orgánico, que un espacio basado en el control industrial. El accidente es mayor que el control arquitectónico. El control arquitectónico se ha abierto con el fin de dejar que la naturaleza intervenga y tenga lugar el error humano. Con el fin de entender la dinámica de un accidente hay que estar presente. Estar presente es la clave de todo arte.
La arquitectura no es un lenguaje independiente y la arquitectura no habla sola. La arquitectura necesita de la naturaleza para convertirse en parte de la naturaleza. Ultra-Ruin es una condición post-ruina, donde el ser humano ha vuelto a la casa/ruina y comparte el mismo espacio con la selva.
Ultra-Ruin se ha desarrollado en un diálogo cercano aún en curso con el cliente desde el año 2009. La primera reacción de arquitectura fue construir una mesa alrededor de la cual pudieramos hablar. Luego, para construir un refugio para esta mesa. El resto de Ultra-Ruina ha crecido alrededor de este impacto inicial. Todavía seguimos hablando y Ultra-Ruina sigue creciendo como una forma abierta.
La primera maqueta de Ultra-Ruin fue realizado para el Museo Victorial & Albert de Londres en 2009. La actual villa/ruina ejecutada en Taiwán ha crecido a partir de esta semilla.

COMMEDIA DELL'ARCHITETTURA

La Arquitectura da las órdenes y los arquitectos escuchan. En realidad la naturaleza da las órdenes y la arquitectura toma forma. El arquitecto es un chamán del diseño que se comunica con esta realidad. El diseño no puede sustituir a la realidad, la naturaleza. El control humano debe abrirse para permitir que la naturaleza salte al interior. La arquitectura debe ser arruinada. Ruina es cuando el hombre se ha convertido en parte de la naturaleza.
Estar presente es la clave de todo arte. El arquitecto es un instrumento específico a través del cual la gran voz de la arquitectura empieza a resonar y encontrar la forma. Esta gran voz es débil y necesita una gran presencia, sacrificio y sensibilidad para ser escuchada. El arquitecto es uno de los seres sensibles paraa escuchar esta voz y proteger el sonido. La Arquitectura es o no lo es. No se puede especular. La arquitectura es una verdadera realidad.

Que le ocurrió realmente a Porcupine?
Un día regresó de la Zona y se convirtió en increíblemente rico, increíblemente rico. A la semana siguiente se ahorcó.” – Stalker, Tarkovsky

La gente vive en el espacio y esta conexión puede ser arte, algo superior a lo que podría ser diseñado. La arquitectura es un accidente, que es algo mayor que el control humano. Con el fin de comprender el accidente y dejar que la vida corra a través de él, uno debe estar presente. Estar presente es la clave de todo arte. Esta fisura en el control humano es el punto de acupuntura por el que el organismo de la arquitectura puede crecer. Biourbanismo es la ciudad de las fisuras. La arquitectura es un mediador entre el hombre y la naturaleza, conectando la naturaleza humana con el resto de la naturaleza, la realidad. La arquitectura es el arte de la realidad.

Planos

Wednesday, April 16, 2014

Marco Casagrande interview by Mia Zhang

Interview by Mia Zhang for Pro Design Magazine, China 1/2014


Part 1 Career

MZ: What inspired you to get into architecture? 

MC: I have always been drawing, playing in forest, building snow cave systems and imagining my own worlds, telling stories to myself. I didn’t choose architecture, I just ended up there. 


MZ: What would you prefer to be called, architect, environmental artist, or social theorist?

MC: I would like to be called something that combines all of those three. Maybe Constructor or Insect. 


MZ: You majored in architecture in college, how did you start with environmental artistic and social projects in the beginning?

MC: Our education was quite mixed with other disciplines of art and architecture was viewed as constructive art. I did the first real environmental art work in 1999 – “Land(e)scape”, but this was not connected with school, but our own work as Casagrande & Rintala. That was followed next year by the “60 Minute Man” in the Venice Biennale, “1000 White Flags” in Finland, “Convoy” in Finland and “Quetzalcoatlus” in Havana Biennale, Cuba. 2001 we did the “Bird Cage” in Yokohama Triennale and “Installation 1:2001” for Firenze Biennale. All these were done before my graduation in 2001, but had nothing to do with universities, except that we got help from other students. Land(e)scape was the beginning and everything else followed up by an accident. 


MZ: Since 1999, you have created 65 cross-disciplinary, original and radical works within 14 years? It sounds quite a large number to me. How would you be so inspired a lot and complete so many projects?

MC: There is no limitation for inspiration. Limitation is a different thing. Life is unlimited inspiration. Inspiration is kind of a thought originating from nature, the life-providing system. This system is one big brain and if you connect with it, you are inspired. Nature thinks through you.


MZ: I saw a picture of you carrying stones during the construction of Bug Dome project in Shenzhen City. Are you always engaged yourself in the whole construction process? 

MC: Being present is the key of all art. It is a blessing, not a burden. Architecture is not a remote control art, but it requires humane presence. I must be there in order to understand, what the architecture is trying to transmit, what it needs to become. I am a simple architect, not a fortune-teller…I need to be there. 


MZ: You studio name is Casagrande lab. I mean, Casagrande is your name, of course, but why “lab”? Is experimentation your major focus? Then what do you experimenting on?

MC: We are working more like a laboratory than an office. All our work is project based and cross-disciplinary. Sometimes, when we are really good, you could call us a circus. Art is a constant experiment by its nature. Also the deepest nature of architecture is the unknown. 



MZ: I see you used a lot of willow and wood. I mean, wood would be more acceptable than willow in modern city, right? And I have seen willow woven objects like basket. They are adorable, and because they are small they don’t seem to contrast drastically to the modern world. But a large project, like Cicada in Taipei, would contrast a lot to the surrounding, at least to me. So how do you see that contrast? 

MC: Mixed feelings. It shows how brutal the surrounding city is, but same time offers an escape or retreat to the modern man. In some sense this kind of insect architecture is acting as a mediator between the modern man and nature. You can also see how totally the modern city is lacking local knowledge.


MZ: How would you describe your style?

MC: No trends, no style – just architecture. Later, when the transformation is complete, my way is insect architecture. 


MZ: Do you have a dream project? 

MC:
1. Mixture of a shopping center and jungle.

2. Nomad City.

3. Ruin of the Capital of the World.

4. Floating self-organizing city based on cargo ships out of duty.

5. Own cross-disciplinary architecture school focusing on Urban Acupuncture, Third Generation City, Ultra-Ruin, Urban Nomad and Local Knowledge.

6. Having a C-130 and putting our Laboratory in there.

7. Urban Acupuncture for slums, illegal communities and emerging cities of the world. Transforming them into future resource.

8. Learn how to use the Local Knowledge that is pouring into the Chinese cities from countryside with migrating workers and transforming an existing city into the Third Generation City.

9. Good houses for good people.

10. Building with nature as co-architect. 


MZ: What do you enjoy most in your work?

MC: Seeing the unknown, forgotten and neglected. I enjoy the feeling of freedom and clarity, when you are truly working, when architecture is near. 


MZ: What do you think is the most important quality of an architect?

MC: There are different ways, not only one. Some architects have the capacity of being a design shaman, interpreting what the bigger nature of collective mind or shared conscious if transmitting. This shamanism is close to nature.


MZ: What are the aspects of architecture you consider most important? 

MC: Constructing human environment as a mediator between man and nature. This can be both practical and spiritual. 


MZ: What do you think of the current situation of architecture? 

MC: Boring.


MZ: Could you share with us briefly about what you are working on currently?

MC: I am setting up NOMAD - an environmental art and architecture school with architect Hans-Petter Bjørnådal in Hemnes, Norway and I am setting up Ruin Academy with architects Roan Chin-Yueh and Hsieh Ying-Chun in Taipei and with the International Society of Biourbanism in Artena, Italy. I am starting to design a new wooden house in Taidong, South-Taiwan. This house will be floating in jungle.


Part 2 Life 



MZ: I saw you quoted Bertolt Brecht “In a dream last night, I saw a great storm. It seized the scaffolding….” So you read a lot of Bertolt Brecht? Which of his book do you like? What other writers do you like?

MC: I like Brecht poems. They are good for hang-over. 

A. Joseph Conrad: Heart of Darkness 

B. Arkady and Boris Strugatsky: Roadside Picnic 

C. Adorno & Horkheimer: Dialectics of Enlightment 

D. Burgess: A Clockwork Organge 

E. Claude Levi-Straus: The Savage Mind 

F. Beckett: Waiting for Godot 

G. Lao Tzu: Dao Te Qing 

H. Kropotkin: The Spirit of Revolt 

I. Kalevala 

J. Tolstoy: War and Peace 


But movies are equally important:

A. Tarkovsky: Stalker

B. Ford Coppola: Apocalypse NOW!

C. Lang: Metropolis

D. Kubrick: 2001: A Space Odyssey 

E. Eisenstein: Ivan the Terrible

F. Bergman: 7th Seal

G. Kurozawa: Dersu Uzala

H. Herzog: Fata Morgana

I. Kaurismäki: Man Withouth Past

J. Schlöndorff: The Tin Drum


MZ: What do you believe in?

MC:
- Life / Nature

- Accident


MZ: Is there any difference between the working you and the not working you?

MC: I am in the ruins, in the cross-roads, on river banks and garbage dumps. The office-me is nothing of this, but I am constantly aware of it and constantly escape to the jungle. 


MZ: What kind of lifestyle do you prefer? 

MC: Real Reality. 



MZ: What do you love to do when you are not designing? 

MC: Fishing. Boxing. Drinking. Sauna. Play with kids. Enduro. Watch movies. Pick mushrooms.


MZ: Do you like music/books? What is your favorite musician/book? 

MC: Right now I enjoy to dance Greek Zorbas with my 9 months old son. 


MZ: You have traveled to many cities. Which is your favorite? What is the most impressive journey you’ve ever had? (Could you please provide one piece of essay of your journey with pictures?)

Once I drove a car (Land Rover Defender) from Finland to Japan through all Russia and Siberia. Another time I drove a KTM enduro motorcycle from Finland to China through Russia and Kazakhstan. Third trip to mention was working as a commercial fisherman / deck-hand for red salmon in the Bering Sea, Alaska. This time my wife Nikita was a net-hanger in the Naknek net-hanging shop Watzituya. 






Friday, April 11, 2014

ULTRA RUIN—A JUNGLE RETREAT

Ultra-Ruin is a living space snugly embedded in the Taiwanese jungle in Taipei. It seems inappropriate to call this a house, it is more of a complex of flexible living spaces, terraces and pathways. Ultra-Ruin is unique because it is built upon the site of an abandoned farmhouse, expanding upon the existing remains of the red brick walls. This architectural approach is organic, holistic and adaptive to the immediate environment. Instead of struggling against the challenges of the site, the construction hugs the contours of the land. The built-on structures are made largely from locally sourced wood, with beautiful mahogany walkways, airy screens and heavy supporting beams. Crafted bronze details can be found everywhere from doorhandles, to joints, to the taps of the inviting outdoor bath.
Though built for a single family, this home feels more like a retreat. There are spaces for meditation, a sauna, a pool, wooden burners and a grand long table for larger gatherings. The relationship between the indoor and outdoor spaces is very fluid, with no clear distinctions between the jungle and the abode. Human life is peacefully enmeshed with the surrounding natural environment—just the way it should be!
Ultra-Ruin was conceived by Finnish architect Marco Casagrande, and his team at the Casagrande Laboratory, or C–Lab. Marco Casagrande won the prestigious 2013 European Prize for Architecture for his important contribution to humanity and the built environment. An urban philosopher, environmental artist, architectural theorist, lover of nature and a visionary rebel in his views on the industrial city, he is a fresh and inspiring voice in the wider field of architecture. You may have already come across C–Lab’s recent project Oystermen, or the twisting Sandworm, woven from willow. If not, do check them out! You can also find more images of Ultra-Ruin on the project’s blog.

Wednesday, April 9, 2014

NOMAD Summer Workshop

INVITATION TO NOMAD ARCHITECTURE &ENVIRONMENTAL ART WORKSHOP


Site:                                 
Korgen, Municipality of Hemnes, Norway
Time:                                   
June 2 – 15, 2014
Teachers:       
Marco Casagrande & Hans-Petter Bjørnådal
Participants: 
15 students
Activities:        
Design & build with wood and natural materials in 1:1 scale, sketching, photography, environmental drama


NOMAD Summer Workshop is focused on the research of local knowledge and local handcraft as a resource for developing new architecture for future built human environment. NOMAD builds on the architectural and social theories of Urban Acupuncture and Open Form.

There is no other reality than nature. NOMAD architect is an environmental artist and a design shaman operating the connection of human nature as part of nature.

The workshop will focus on the nomadic qualities in architecture and environmental art. The local knowledge will be provided by the Norwegians and nomadic Sami people living around the Hemnes Community, Norway. Our base-camp is on a peninsula surrounded by the Røssåga salmon-river originating from the Okstindan Glacier.

1. Each student will construct a personal work in the natural environment by using natural materials. The works can move freely in-between architecture and environmental art. Each student will perform a ritual related to the work. Coreographer Ada Einmo Jurgensen will start the first week with drama class 1-2 hrs followed by a lecture on local knowledge of Sami and rural building techniques. Personal work and performances will be exhibited and performed for public.

2. A bigger nomad architecture work will be realized as a group work. This summer we will construct a floating sauna on the river.

3. Photo Workshop. One weekend with photographer Ketil Born – the works will be exhibited.

4. Sketching. Students will continuously make sketches during the summer workshop and the work will be exhibited. Teacher: Ina-Therese Norberg-Schulz

5. Trips: One day hike up to the Okstindan glacier. Fishing on the Røssåga River and surrounding lakes and streams.

The prize of the workshop is 500 euros or 750 euros including a cabin accommodation. Camping places for tents are available.

Contact: 
Marco Casagrande marco@clab.fi
Hans-Petter Bjørnådal post@b-ark.no

Tuesday, April 8, 2014

Ultra-Ruin por Marco Casagrande.




Alex Duro. METALOCUS. 08/04/2014

Ultra-Ruin es un organismo arquitectónico de madera que surge a partir de distintas situaciones casi accidentales como reconstrucción de una ruina abandonada. Situada en plena jungla en un entorno natural único, aprovecha la pendiente aterrazada de su entorno para generar un espacio abierto a la Naturaleza en constante crecimiento.

Hace ya varios meses presentamos en METALOCUS a Marco Casagrande a través de su proyectoSandworm como un arquitecto muy vinculado al entorno más inmediato de los proyectos que realiza. Esta sensibilidad vuelve a aparecer en la reconstrucción de la ruina abandonada de una granja en Taiwan, con la que consigue crear un estupendo proyecto.

Su trabajo de comprensión del entorno así como su maravillosa forma de usar los materiales más cercanos al mismo, garantizan unos resultados espectaculares. Partiendo del diseño de una mesa y su espacio de almacenamiento, el proyecto va creciendo hasta colonizar el área de zonas aterrazadas.

Como siempre destacamos los dibujos y planos realizados para el proyecto, tan interesantes como el proyecto construido.

Descripción del proyecto por el arquitecto.
Ultra-Ruin es un organismo arquitectónico de madera que está creciendo de las ruinas de una granja de ladrillo rojo abandonada en un lugar de encuentro de paisaje aterrazado en la jungla. La débil arquitectura sigue los principios de la Forma Abierta y va surgiendo de forma improvisada en el sitio según instintos de reacción en la jungla, en la ruina y a partir del conocimiento local.
El complejo contiene una variedad multifuncional de espacios y plataformas que pueden ser activadas por diferentes funciones de vida y de meditación. La continuidad espacial entre el interior y el exterior es flexible - también el interior se encuentra casi fuera y la jungla entra en la propia casa. Ultra-Ruin es un instrumento arquitectónico que compite con la naturaleza mientras incluye al hombre. El usuario principal es una familia, pero el espacio ocasionalmente se abre a mayores encuentros.
Ultra-Ruin es más que un organismo accidental, basado en un control industrial. Lo accidental es mejor que el control arquitectónico. El control arquitectónico se abre a dejar a la naturaleza meterse en el error humano. Para conseguir entender el dinamismo de lo accidental hay que estar presente. Estar presente es la llave de todo arte.
La arquitectura no es un lenguaje independiente y la arquitectura no está hablando sola. La arquitectura necesita que la Naturaleza pase a formar parte de la Naturaleza. Ultra-Ruin es una condición de post-ruina, donde el hombre ha llegado a la vivienda / ruina y comparte el mismo espacio con la jungla.
Ultra-Ruin ha sido desarrollado en un diálogo próximo con el cliente desde 2009. La primera reacción arquitectónica fue construir una mesa en torno a la que charlar. Después construir un refugio para esta mesa. El resto de Ultra-Ruin ha crecido alrededor de este impacto inicial. Aún seguimos hablando y Ultra-Ruin sigue creciendo como una forma abierta.

CRÉDITOS.-
Arquitecto.- Marco Casagrande.
Project Manager.- Nikita Wu.
Equipo C-LAB.- Frank Chen, Yu-Chen Chuiu.
Localización.- Ruina abandonada en una antigua granja y terrazas próximas, Yangming Mountain, Taipei, Taiwan.
Área construida.- 210 m²
Terrazas.- 520 m²
Materiales.- Madera de caoba, alcanfor, ciprés de Taiwan, bronce, acero, piedra y ladrillo.
Fecha de finalización.- 2013.

Ultra-Ruin por Marco Casagrande. Fotografía © AdDa Zei. Señala encima de la imagen para verla más grande.

Ultra-Ruin por Marco Casagrande. Imagen © C-LAB, Marco Casagrande. Señala encima de la imagen para verla más grande.

Referencias METALOCUS:
Sandworm por Marco Casagrande.
Enlaces de interés:
Marco Casagrande.