Wednesday, September 18, 2013

Pria Metallic Menjulang Tinggi Di Daerah Taiwan

Putri Oktaviana



Oystermen adalah karya seni lingkungan publik oleh desainer berbasis di Finlandia Marco Casagrande terdiri dari stainless steel, pria ini diletakan di pantai pasang surut oleh Kinmen Island, Taiwan. Instalasi patung fitur siluet empat pria mencolok, tampaknya berdiri di atas panggung. Mereka masing-masing berdiri sekitar 6 meter, meskipun ketika air pasang datang, tinggi badan pria ini biasanya akan terkena sekitar 3 meter. Perubahan Kenaikan laut tampilan karya seni, membuatnya tampak seolah-olah berjalan di atas air.

The eye catching piece, yang mendapatkan namanya dari kenyataan bahwa, dari waktu ke waktu, kaki-kaki struktur menjulang akan dibahas, menambahkan main-main serta unsur intrik terhadap lingkungan. Selain itu, seluruh permukaan laut, orang logam yang dihiasi dengan logam topi kerucut Asia yang berfungsi sebagai kolektor energi surya, yang digunakan untuk menerangi pemandangan laut di malam hari.







MEMOBEE

芬蘭建築師Marco Casagrande贏得2013歐洲建築大獎

 
歐洲建築大獎由芝加哥雅典娜博物館(Chicago Athenaeum: Museum of Architecture)和歐洲建築藝術設計研究中心(European Centre for Architecture Art Design and Urban Studies )設置的一年一度的大獎,旨在表揚對人類和環境做出了巨大貢獻建築設計師。
 
 
評審認為,馬可.卡薩格蘭為當今的年輕設計師樹立了一個榜樣:思維開闊,有著獨特的審美和才智,對社會有高度的責任感。其工作已經跨越了建築、城市規劃、環境藝術、建築原理等多項學科,並且以人類的生存環境和環保意識作為一個基點。
 
馬可.卡薩格蘭出生於芬蘭,2001年畢業於原赫爾辛基理工大學(今阿爾託大學)建築系。作品從早期就開始跨界建築藝術和科學,曾在世界各地發表關註生態環境意識建築裝置藝術作品。
 
1999年他與Sami Rintala合作Casagrande & Rintala建築事務所,他在芬蘭薩翁林納(Savonlinna)展出作品《大地的逃脫Land(e)scape》。改裝三座廢棄穀倉,為現今農業發展提出反思。三座廢棄的穀倉像似長了腳逃離大地搖搖晃晃走向南方都市,召喚已把它們遺忘的農人。後來為了使作品不被人遺忘,他更親手燒了這個作品,使其聲名大噪。同年,他獲得建築評論雜誌The Architectural Review與英國皇家建築協會評選新銳建築獎(AR Awards for Emerging Architecture )。
 
 
 
近期的作品《SANDWORM》坐落在比利時Wenduine沿岸沙丘上,長45公尺,寬10公尺的結構,是建築和環境藝術的結合體,完全由柳樹編織而成,秉承一種作品與環境相互作用的理念。這項結構以其靈活性和有機的存在形式,希望能與大自然融為一體。
 
 
遠遠看上去,該建築就像是一個草編的捕魚簍,躺倒放置在一片草坪上。這個看上去像草編魚簍的建築沒有非常規則的形狀,線條柔和流暢,中間高,兩邊低,並且在它的兩邊分別有兩個入口,方便人們進入建築內部。
 
 
在裡面,光影交錯令人感受到自然的壯觀,這樣簡單的自然結構卻能創造出如此的美景。藝術家相信建築的控制是違背自然的,因此他們反對刻意的建築。創造人為環境是人性和自然之間的媒介,「作為自然的一部分,人必須要弱」。然而,馬可.卡薩格蘭仍然認為,他的設計還是不夠,因為設計不應該替代真實,建築必須產生於當地環境,必須反應本土環境,必須反映人的生活。
 
 
2013年9月24日-27日,第14屆國際雙年展將在阿根廷舉辦,屆時,馬可.卡薩格蘭的作品將正式展出。


Tuesday, September 17, 2013

Der Querverbinder: Marco Casagrande erhält European Architecture Prize 2013




Der Architekt, Umweltkünstler, Philosoph und Autor Marco Casagrande erhält den European Prize for Architecture 2013. Der Finne mit italienischen Wurzeln ist ebenso bekannt für sein interdisziplinäres Engagement in Architektur, Stadtplanung und Umweltbelangen wie für seine poetischen Querverbindungen zur Kunst. 

Marco Casagrande mit Sandworm, Belgien.

Schon zu Beginn seiner Karriere machte Casagrande, der 1971 als Sohn einer wohlhabenden italienischen Zirkusfamilie in Turku zur Welt kam, mit unkonventionellen Projekten auf sich aufmerksam. Sein 1997 unter Pseudonym erschienener Anti-Kriegsroman „Hitchhikers Road to Mostar“ über den Bosnischen Bürgerkrieg entzündete in Finnland eine Kontroverse ob seines philosophisch-gewalttätigen Inhalts. Im Jahr 2000 wurde Casagrande bei der Architekturbiennale in Venedig auch dem internationalen Publikum ein Begriff: Zusammen mit seinem damaligen Partner Sami Rintala verpflanzte er für „60 Minute Man” einen Eichenwald auf einem verlassenen Grundstück. Als Humus diente ihnen exakt die Menge kompostierten Mülls, die sich in Venedig innerhalb einer Stunde ansammelt. 

Treasure Hill

2003 beendete Casagrande sein „Treasure Hill Project” in Taipeh, im Zuge dessen eine illegale Bauernsiedlung in ein experimentelles urbanes Labor für umweltbewussten Städtebau umgewandelt wurde. Das Projekt wurde kontrovers diskutiert, bescherte ihm jedoch eine Professur an der Taiwaner Tamkang Universität. 

Casagrandes Leitsatz „Es gibt keine Realität außer der Natur” spiegelt sich in unterschiedlichen Projekten und Ansätzen wieder, von tausend weißen Fahnen, die er aus Bettlaken einer psychiatrischen Anstalt fertigte und über den Hang des finnischen Koli verteilte, um „den Berg zu heilen“ („1000 White Flags“, unser Bild), bis zu seinem „Bug Dome“, einem Insektenhotel, das er 2009 für die Shenzhen Hong Kong Biennale entwarf und das zugleich als Kneipe für illegal Beschäftigte gedacht war. Jede Architektur, so die Position, die er verficht, wächst aus der Natur und kehrt irgendwann zu ihr zurück. Zuletzt demonstrierte er das eindrucksvoll an der belgischen Küste bei Wenduine, wo er mit „Sandworm“ eine schlauchartige Raumstruktur aus Weidenästen an den Strand pflanzte. 

Sandworm

Urbane Räume sind im Verständnis von Casagrande übereinander gelagerte, fließende Energiefelder, die sowohl das Verhalten der Bewohner beeinflussen, als auch die weitere Entwicklung der Stadt bestimmen. Mit punktuellen Manipulationen versucht er, diese „Energieströme“ umzuleiten und damit nachhaltige neue Strukturen für postindustrielle Städte zu schaffen. Den Fortbestand dieser „organischen Maschinen“ sichern dabei in einem anhaltenden Prozess der Zerstörung und Neugestaltung die Bewohner selbst, die Casagrande als „anarchistische Gärtner“ betrachtet. Seit 2010 wird Casagrandes Zerstörungstheorie in Kooperation mit dem Sustainable Global Technologies Centre der Aalto University an der Ruin Academy in Taipeh multidisziplinär erforscht. 

Ruin Academy

„Marco Casagrande gehört zu jener neuen Gruppe europäischer Architekten, die die traditionellen Grenzen ihres Fachs erweitert haben … und Architektur auch als Skulptur und Umweltkunst begreifen”, sagte der Finne Christian Narkiewicz-Laine, Präsident des Chicago Athenaeum, über den Architekten. „Er bezieht [in sein Architekturverständnis] auch Nachhaltigkeit, das Recht der Öffentlichkeit auf angemessene Architektur und eine Stadtplanung, die menschliche Werte, Würde und Selbstvertrauen reflektieren, mit ein.“ Casagrande sei deshalb „ein Vorbild für heutige Nachwuchsdesigner, ein Architekt, der visionär, ästhetisch und sozial Verantwortung übernimmt.“




Monday, September 16, 2013

EL ARQUITECTO FINLANDÉS MARCO CASAGRANDE GANA EL PREMIO EUROPEO A LA ARQUITECTURA 2013

Fuente: Eurpean Centre en colaboración con el Museo The Chicago Athenæum





Dublín, Irlanda, 11 de Septiembre de 2013.- Marco Casagrande, el arquitecto de orígen Finlandés, artista ambiental, filósofo urbano, teórico de la arquitectura, escritor, y catedrático de arquitectura ha sido designado como ganador del Premio 2013 European Prize for Architecture.

Desde el año 2003, es Director del Laboratorio Casagrande en la ciudad de Helsinki, Finlandia y de WEAK! junto con Hsieh Ying-Chun y Roan Ching-Yueh en Taipei, Taiwan.

La nominación y el premio confirman la dirección del Premio a la Arquitectura Europea para otorgar soporte a aquellos arquitectos Europeos influyentes quienes representan una arquitectura más humanista, social y reconocer su búsqueda y sus logros ante una audiencia Europea y mundial.

El Premio es otorgado a arquitectos poco conveniconales quienes han demostrado una aportación muy importante a la humanidad y a la industria de la construcción a través del arte de la arquitectura.


Ultra-Ruin by Marco Casagrande Laboratory : Foto © Marco Casagrande Laboratory

El Premio Europeo es otorgado cada año como un esfuerzo de colaboración entre el Museo de Arquitectura y Diseño The Chicago Athenaeum y el Centro Europeo para la Arquitectura, Arte, Diseño y Estudios Urbanos.

Entre los ganadores previos del Premio Europeo a la Arquitectura incluyen a: el arquitecto Danés, Bjarke Ingels (2010); los arquitectos Alemanes, Graft Architekten (2011); y al estudio Noruego, TYIN tegnestue Architects (2012).

Una ceremonia formal para lo que ha llegado a ser reconocido como el más alto honor de la Arquitectura Europea en todo el mundo será desarrollada en la ciudad de Buenos Aires, Argentina en el marco de la XIV Biental Internacional de Arquitectura de Buenos Aires del 24 al 27 de Septiembre de 2013.

El Alcalde de la ciudad de Buenos Aires, Mauricio Macri, tiene previsto presentar oficialmente el Premio de este año en una cena oficial el 25 de Septiembre en el Centro Cultural Recoleta bajo el asupicio del Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires y a la que asistirán Jukka Siukosaari, Embajador de Finlandia en Argentina, así como a cientos de arquitectos de Europa, Asia, Norteamérica, Latinoamérica y de la prensa internacional.

La obra arquitectónica multidisciplinaria de Casagrande comprende las disciplinas de la arquitectura, planeación urbana y ambiental, arte ambiental, y otras disciplinas artísticas.

Casagrande cuenta con una visión mucho más amplia del entorno construido por la humanidad ligado al drama social y a la conciencia ambiental. De acuerdo a este arquitecto: "No existe otra realidad que la naturaleza."

"Casagrande es representante de la nueva generación de jóvenes arquitectos Europeos," comentó Christian Narkiewicz-Laine, Presidente del Museo The Chicago Athenaeum," quien ha expandido los límites tradicionales de la arquitectura, impulsándolos más alla de las 'normas aceptadas' y de los 'límites convencionales' de la práctica del diseño, para incluir a la arquitectura como un arte y escultura ambientales, al mismo tiempo adoptando la sustentabilidad, humanismo, y los derechos del público para una arquitectura apropiada y diseño urbano que reflejan y respetan los valores de la humanidad, dignidad, y la autoestima."

"Casagrande es un modelo para los jóvenes profesionales emergentes del diseño de hoy sobre lo que debería ser un arquitecto: visinario, estético, intelectual y socialmente responsable."

"Es escritor, teórico filósofo urbano, pensador, expositor, un niño malo; y muy a menudo, construye con sus propias manos o exhorta a toda una comunidad a tomar el martillo y los clavos."

"No existe preocupación para una importante consideración corporativa ó estilo arquitectónico prevaleciente. Como Frank Lloyd Wright o Louis H. Sullivan, es un arquitecto puro, puramente visionario, vidente, y futurista, sin ímites impuestos."

"En Casagrande, no existen restricciones o sentido de timidez, sólo la astucia para un pensamiento creativo total, sin restricciones, el cual es estimulante en el clima estancamiento profesional actual. Él es lo que cualquier arquitecto quiere ser, pero demasiado conservador para convertirse en realidad."

"En una de las instalaciones ambientales más atrevidas de arte y naturaleza de Casgrande, el arquitecto se ve en caída libre con un paracaídas desde un aeroplano y al mismo tiempo sembrando semillas abajo en el terreno."

"Estoy seguro," comenta Mr. Narkiewicz-Laine, "que este globalmente reconocido Premio Europeo otorgado a Casagrande apropiadamente sacudirá y hará vibrar a la comunidad de la arquitectura confiada y segura de Finlandia. Dije: constipada?

Arquitecto Mercenario
Casagrande nació en Turku, Finlandia en una familia católica Finlandesa-Italiana acomodada del mundo del circo. Se graduó por el Departamento de Arquitectura de la Universidad Tecnológica de Helsinki en el año 2001. Después de su servicio en la Armada Finlandesa en 1993, Casagrande se ofreció como voluntario para las Fuerzas de la Defensa Bosnio-Croatas HVO.

Bajo el seudónimo "Luca Moconesi," escribió un libro controversial titulado: Hitchhikers on the Road to Mostar (Autoestopistas en el camino a Mostar), el cual fue publicado en Finlandia por WSOY en 1997. El libro realiza una crónica sobre sus experiencias en la Guerra Civil Bosnia y está basado en una autobiografía para la cual el principal protagonista (él) comete crímenes contra la humanidad.

Los esfuerzos de Casagrande en este sentido era explorar la vulgaridad e ironía de estas atrocidades contemporáneas sin sentido como las que se observaron en la Guerra de Bosnia. En su libro, expresa sus puntos de vista condenando los címenes de guerra: "Aquellas tropas saben que estan haciendo muy mal. Esto es lo totalmente opuesto a la colectividad constructiva y al espíritu de grupo. Cualquiera puede entender que no es ninguna medida militar eficiente ir a patear la puerta de la vivienda de un anciano."

Desde el principio de su carrera, Casagrande empezó a combinar la arquitectura con otras disciplinas de las artes y las ciencias integradas a una serie de instalaciones arquitectónicas con conciencia ecológica y ambiental alrededor del mundo.

En el año de 1999, fue finalista en el concurso "Emerging Architecture" organizado por el Architectural Review. En el año 2000, él y su socio Sami Rintala fueron invitados a la Bienal de Venecia. Bajo el título, "60 Minute Man," Casagrande y Rintala plantaron un bosque de Robles en una barcaza abandonada conteniendo encima los desechos humanos producidos en 60 minutos por la Ciudad de Venecia.


Sixty Minute Man Venice by Marco Casagrande Laboratory : Foto © Marco Casagrande Laboratory

Brevemente después de Venecia, en el año 2003, completó su proyecto Treasure Hill, uná area de vivienda en restauración en Taipei, donde convirtió un asentamiento irregular de granjeros urbanos en un laboratorio experimental de urbanismo ecológico. Aunque la revitalización contó con reacciones mixtas por parte de la comunidad, fue nominado como profesor de planeación urbana ecológica en la Universidad Tamkang con sede en Taiwan.


Treasure Hill by Marco Casagrande Laboratory : Foto © Marco Casagrande Laboratory


Treasure Hill by Marco Casagrande Laboratory : Foto © Marco Casagrande Laboratory

Casagrande contempla a las ciudades como organismos complejos de energía en los cuales diferentes capas de flujo energía se traslapan y están determinando las acciones de los ciudadanos, así como también del desarrollo de la ciudad. Al combinar el ambientalismo con el diseño urbano, el arquitecto desarrolla métodos de manipulación puntuales de los flujos de energía con el fin de crear un desarrollo urbano sustentable y ecológico hacia la denominada "Third Generation City (Ciudad de la Tercer Generación)" [ciudad post-industrial].

Esta máquina orgánica se mantiene viva a través de la ejecución de procesos continuos y expontáneos desempeñados por los ciudadanos a los quienes Casagrande se refiere como un "jardinero anarquista" por medio de granjas urbanas, arquitectura ilegal y acupuntura urbana.

El elemento de "ruina" es contemplado como algo hecho por el hombre habiéndose convertido en parte de la naturaleza. La teoría es desarrollada en el centro de investigación multidisciplinario independiente Ruin Academy (2010-) en Taipei en cooperación con el Centro Global de Tecnologías Sustentables de la Universidad Aalto.

De 1998 - 2003, Casagrande trabajó y colaboró con el arquitecto Finlandés, Sami Rintala (ahora Rintala Eggersson Architects, con sede en la ciudad de Oslo, Noruega). El equipo Casagrande & Rintala crearon instalaciones arquitectónicas desplazándose entre las disciplinas de la arquitectura y el arte ambiental.

Entre estos proyectos se incluyen:

Land(e)scape (1999) una obra poética que aporta comentarios sobre el proceso de deserción del campo Finlandés. Tres de los graneros abandonados fueron impulsados, como los arquitectos explican, hasta el punto de que han tenido que romper su unión primitiva con el suelo. Desolados, se han levantado de sus tallos y se dirigen hacia las ciudades del sur.

1000 White Flags (2002) sábanas usadas de hospitales psiquiátricos fueron plantadas colina abajo en una pista de esquí en el Parque Natural Koli, Finlandia para llamar la atención a la locura de los hombres de negocio quienes derribaron los antiguos bosques.

Redrum (2003) es una instalación arquitectónica en Anchorage, Alaska, comisionado por Alaska Design Forum. En la instalación, los tanques del ferrocarril de Alaska fueron cortados en 12 piezas en total y convertidos en una estructura para un templo frente al Edificio Federal de Anchorage en el cruce de las calles C-Street y 7th Avenue. El interior se pintó en rojo brillante en contraste con el exterior oxidado y brutal. El piso está hecho de 3,500 Kg de conchas de ostras, el origen de todo el petróleo de Alaska.

Potemkin (2003) es un parque arquitectónico hecho de acero en la villa Kuramata en Japón. El terreno es un antiguo vertedero ilegal convertido en un parque a la orilla del río hecho de acero Kawasaki de una pulgada un proyecto de reciclaje urbano y de desechos industriales.

Después de Rintala

Human Layer (2004) una serie de planes de acupunturas urbanas para las ciudades de Londres, Helsinki y Taipei.

Future Pavilion, Taiwan Design Expo (2005) una exhibición interdisciplinaria de arte-arquitectura en las ruinas del Campo Militar Wei Wu, Kaoshioung.

CityZenGarden (2006 en colaboración con 3RW Architects) es un jardín de pidera oriental hecho de cristal reciclado en la prisión de Venecia para la Bienal de Arquitectura de Venecia.

Chen House (2009) unas ruinas en las Montañas Datun, Taiwan donde lo hecho por el hombre se convirtió en parte de la naturaleza.

Bug Dome, WEAK! (2009) un club social no oficial para los trabajadores ilegales; arqutiectura para insectos.

Ruin Academy (2010) un centro de investigación interdisciplinaria independiente en una área en el Centro Urbano de la Ciudad de Taipei, Taiwan establecido para replantear la ciudad industrial y al hombre en la caja.


Ultra-Ruin by Marco Casagrande Laboratory : Foto © Marco Casagrande Laboratory

Cicada (2011) un pabellón orgánico de bambú que proporciona una acupuntura urbana en los alrededores de la ciudad industrial en Taipei, Taiwan.

Sandworm (2012) una catedral de sauces para la Beaufort04 Triennial of Contemporary Art, Wenduine, Bélgica afinada para celebrar las condiciones específicas del terreno en la marea de las playas de Wenduine. La instalación es parte arquitectura; parte arte ambiental — toda la obra está hecha de sauces y utiliza lo que es descrito como "weak architecture (arquietctura débil)".


Sandworm by Marco Casagrande Laboratory : Foto © Marco Casagrande Laboratory

'Deseaba diseñar refugios en la naturaleza para personas honestas'

En toda la obra de Marco Casagrande, existe una búsqueda por una arquitectura subconsciente, una realidad real, y una conexión entre el hombre moderno y la naturaleza. Casagrande piensa que uno no debe estar con los ojos vendados por el estress, el entorno económico, y el acceso en línea al entretenimiento o la información. "Lo que es real es valioso".

Su teoría sobre la "Ciudad de la Tercera Generación" contempla a las condiciones urbanas post-industriales como un máquina arruinada por la naturaleza humana y los arquitectos como los shamanes del diseño que sólo interpretan lo que está transmitiendo la mayor naturaleza de la mente compartida.

"La naturaleza me inspira," comenta el arquitecto, "incluyendo la naturaleza humana y la belleza arquitectónica. Drama ambiental."

'Este es el pensamiento de un arquitecto que es más complejo mucho más allá de la impronta de la tradición convencional de la arqutiectura," comentó Kieran Conlon, Director y CEO, Centro Europeo para la Arquitectura, Arte, Diseño y Estudios Ubanos.

"Necesitamos aplaudir tal esfuerzo para realmente pensar más allá, para adoptar cada medio de expresión, y para transmitir un nuevo significado arquitectónico a la sensible inteligencia colectiva."

"Marco Casagrande ha abierto las puertas a la creatividad arquitectónica sin control y a la libertad y a la expresión," comentó Mr. Conlon.

El Centro Europeo para la Arquitectura, Arte, Diseño y Estudios Urbanos montará una exhibición especial sobre el Laboratorio Marco Casagrande en el marco de la XIV Bienal Internacional de Arquitectura de Buenos Aires (del 21 de Septiembre al 13 de Octubre) en el Centro Cultural Recoleta, Junín 1920 en la Ciudad de Buenos Aires.

Despúes de Buenos Aires las exhibición viajará al Contemporary Space Athens en Atenas, Grecia en 2014 e iniciará un tour por Europa.

Un monográfico sobre Marco Casagrande en la ocasión del Premio Europeo a la Arquitectura será publicado por Metropolitan Arts Press y estará disponible a través del Centro Europeo.

Para mayores informes sobre el Premio, por favor consultar: www.europeanarch.eu | www.clab.fi/european-prize-for-architecture/

Photography: © Marco Casagrande Laboratory - www.clab.fi | courtesy of Eurpean Centre -www.europeanarch.eu

Information and photographs courtesy of: Ira Livadioti | European Centre | www.europeanarch.eu

Acerca del Centro Europeo para la Arquitectura, Arte, Diseño y Estudios Urbanos

El Centro Europeo para la Arquitectura, Arte, Diseño y Estudios Urbanos está dedicado a la educación del público sobre todos los aspectos concernientes con el entorno construido — desde ciudades enteras hasta edificaciones individuales — incluyendo las cuestiones filosóficas de las artes y la cultura que finalmente dan la forma definitiva al diseño.

Existe una gran énfasis sobre los valores y la estética contemporánea; la conservación y la sustentabilidad; y la exploración teórica, los avances del arte y del diseño como la más alta expresión de la cultura y del urbanismo.

El Centro Europeo abarca el rango geográfico de toda la Unión Europea y de los países no afiliados a la UE dentro de Europa, manteniendo una cobertura total mundial.

El Centro Europeo se asocia y colabora con otros museos Europeos, instituciones culturales, y asociaciones profesionales y sociedades sobre programas conjuntos y exhibiciones, muchas veces enviando exhibiciones itinerantes a aquellas sedes y organizando las mismas para una experiencia cultural Transeuropea www.europeanarch.eu. Para mayores Informes

The European Centre for Architecture Art Design and Urban Studies
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Tel/Fax: +353/(0) 1 6708781

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Tuesday, September 10, 2013

FINNISH ARCHITECT MARCO CASAGRANDE WINS EUROPEAN PRIZE FOR ARCHITECTURE


SEPTEMBER 4, 2013
DUBLIN, IRELAND



Marco Casagrande, the Finnish architect, environmental artist, urban philosopher, architectural theorist, writer, and professor of architecture has been named as the recipient for the 2013 European Prize for Architecture.

Since 2003, he is the Principal of the Casagrande Laboratory in Helsinki, Finland and WEAK! together with Hsieh Ying-Chun and Roan Ching-Yueh in Taipei, Taiwan.

The nomination and the award confirm The European Prize for Architecture’s direction in supporting those influential European architects who are blazoning a more humanist and social-based architecture and recognizing their pursuits and their achievements before a European and world audience.

The Prize is given to rare architects who have demonstrated a significant contribution to humanity and to the built environment through the art of architecture.

The European Prize is given every year as a collaborative effort between The Chicago Athenaeum: Museum of Architecture and Design and The European Centre for Architecture Art Design and Urban Studies.

Previous Laureates of The European Prize for Architecture include: The Danish architect, Bjarke Ingels (2010); the German architects, Graft Architekten (2011); and the Norwegian firm, TYIN Tegnestue Architects (2012).

A formal ceremony for what has come to be known throughout the world as European architecture’s highest honor will be held in Buenos Aires, Argentina during the 14th International Biennial of Architecture Buenos Aires September 24-27, 2013.

The Mayor of Buenos Aires, Mauricio Macri, is scheduled to officially present this year’s Prize at an official dinner at the Biennale under the auspices of the Ministry of Culture of the City of Buenos Aires and attended by the Jukka Siukosaari, Finnish Ambassador to Argentina, as well as several hundred architects from Europe, Asia, and North and Latin America and international press.

Casagrande's cross-over architectural work encompasses the realms of architecture, urban and environmental planning, environmental art, and other artistic disciplines.

His is a much broader vision of the built human environment tied into social drama and environmental awareness. According to this architect: “There is no other reality than nature.”

“Casagrande is one of Europe’s new young breed of architects,” states Christian Narkiewicz-Laine, the Finnish Museum President of The Chicago Athenaeum,” who have expanded the traditional boundaries of architecture, pushing that envelope beyond ‘accepted norms’ and the ‘standard perimeters’ of design practice, to include architecture as environmental art and sculpture, while embracing sustainability, humanism, and the public’s right to an appropriate architecture and urban design that reflects and respects human values, dignity, and self-esteem.”

“Casagrande is a model for today’s young design professional of what an architect should be: visionary, aesthetic, intellectual, and socially responsible.”

“He is a writer, theorist, urban philosopher, thinker, expounder, enfant terrible; and often times, he builds with his own hands or enlists an entire community to take up the hammer and the nails.”

“There is no concern for a corporate bottom-line or prevailing architectural style. Like Frank Lloyd Wright or Louis H. Sullivan, he is a pure architect, pure visionary, pure seer, and pure futurist, void of any self-limits.”

“In Casagrande, there is no restraint or sense of timidity, only the astuteness for total, unrestrained creative thinking, which is refreshing in today’s stagnant professional climate. He is what every architect wants to be, but too conservative to really become.”

“In one of Casagrande’s most daring art-nature environmental installations, the architect sees himself parachuting from an airplane in a free-fall while sowing seeds on the ground below.”

“I am sure,” states Mr. Narkiewicz-Laine, “that this globally recognized European Prize to Casagrande will appropriately shake and rattle Finland’s rather stayed and safe architecture establishment. Did I say: constipated?”

Mercenary Architect

Casagrande was born in Turku, Finland to a well-off Finnish-Italian Catholic family from the circus world. He graduated from Helsinki University of Technology’s Department of Architecture in 2001.

After his service in the Finnish Army in 1993, Casagrande volunteered for the Bosnian Croat Defense Forces HVO.

Under the pen name “Luca Moconesi, “ he wrote a controversial book entitled: Hitchhikers on the Road to Mostar, which was published in Finland by WSOY in 1997. The book chronicles his experiences in the Bosnian Civil War and is based as an autobiography for which the major protagonist (him) commits war crimes against humanity.

Casagrande’s effort here was to expose the vulgarity and irony of these senseless contemporary European atrocities as those seen in the Bosnian War. In his book, he expressed his views condemning war crimes: "Those troops know that they are doing wrong. This is the very opposite of constructive collectivity and group spirit. Anybody can understand that it is by no measures militarily efficient to go kicking the doors of an old person’s home.”

From the early stages of his career, Casagrande started to mix architecture with other disciplines of art and science landing with a series of ecologically conscious architectural installations around the world.

In 1999, he was a finalist in Architectural Review's “Emerging Architecture” competition. In 2000, he and his then partner Sami Rintala were invited to the Venice Biennial. Entitled, “60 Minute Man,” Casagrande & Rintala planted an oak forest in an abandoned barge on top of 60 minutes worth of composted human waste produced by the City of Venice.

Shortly after Venice, in 2003, he completed his Treasure Hill project, a housing area restoration in Taipei, where he changed an illegal settlement of urban farmers into an experimental laboratory of environmental urbanism. Although the overhaul had mixed reactions from the community, he was nominated as the professor of ecological urban planning in the Taiwan based Tamkang University.

Casagrande views cities as complex energy organisms in which different overlapping layers of energy flows are determining the actions of the citizens, as well as the development of the city. By mixing environmentalism and

urban design, the architect develops methods of punctual manipulation of the urban energy flows in order to create an ecologically sustainable urban development towards the so-called “Third Generation City” [post industrial city].

This organic machine is kept alive through continuous and spontaneous ruining processes performed by its citizens whom Casagrande refers to as “anarchist gardeners” by means of urban farming, illegal architecture, and urban acupuncture.

The element of “ruin” is viewed as something man-made having become part of nature. The theory is developed in the independent multidisciplinary research centre Ruin Academy (2010-) in Taipei in cooperation with the Aalto University’s SGT Sustainable Global Technologies Centre.

From 1998-2003, Casagrande worked and collaborated with the Finnish architect, Sami Rintala (now Rintala Eggersson Architects, based in Oslo, Norway). The Casagrande & Rintala team produced architectonic installations moving in-between architecture and environmental art.

Among those projects include:

Land(e)scape (1999) a poetic work that comments on the desertion process of the Finnish countryside. Three of the abandoned barns were driven, as the architects explained, to the point where they have had to break their primeval union with the soil. Desolate, they have risen on their shanks and are swaying towards the cities of the south.

1000 White Flags (2000) used sheets from mental hospitals that were planted down a downhill-skiing range in Koli Nature Park, Finland to draw attention to the madness of businessmen who cut down ancient forests.

Redrum (2003) is an architectonic installation in Anchorage Alaska, commissioned by Alaska Design Forum. In the installation, Alaska Railroad oil tanks re cut into total 12 pieces and turned into a temple structure opposite the Federal Building of Anchorage in the crossing of C-Street and 7th Avenue. The interior is painted bright red in contrast to the rusty and brutal exterior. The floor is made of 3500 kg of oyster shells, the origin of all Alaskan oil. "Redrum" is "murder" backwards. The designers intended to comment on the connection of oil, war and environment. Local media described the piece as "a slap in the face to Alaskans.”

Potemkin (2003) is a steel-made architectural park in the Kuramata village in Japan. The site is a former illegal dumping ground turned into a riverside park and made out of one-inch thick Kawasaki steel and recycled urban and industrial waste.

Post-Rintala

Human Layer (2004) a series of urban acupuncture plans for the cities of London, Helsinki and Taipei.

Future Pavilion, Taiwan Design Expo (2005) a cross disciplinary art-architecture exhibition in a ruin of Wei Wu Military Camp, Kaoshioung.

CityZenGarden (2006 together with 3RW Architects) is an oriental stone garden made from recycled glass in the Venice prison for the Venice Architecture Biennial.

Chen House (2009) a ruin in the Datun Mountains, Taiwan where the man-made became part of nature.

Bug Dome, WEAK! (2009) an unofficial social club for illegal workers; insect architecture.

Ruin Academy (2010) an independent cross-over architectural research centre in an Urban Core area in Taipei, Taiwan set to re-think the industrial city and the man in the box.

Cicada (2011) an organic bamboo pavilion providing urban acupuncture to the surrounding industrial city in Taipei City, Taiwan.

Sandworm (2012) a willow cathedral for Beaufort04 Triennial of Contemporary Art, Wenduine, Belgium finely tuned to celebrate the site-specific conditions of the Wenduine tidal beaches. The installation is part architecture; part environmental art—the whole piece is made out of willow and uses what is described as "weak architecture."



‘I want to design shelters in nature for honest people’

In all of Marco Casagrande’s work, there is in search for a subconscious architecture, a real reality, and a connection between modern man and nature. He believes that one shall not be blindfolded by stress, the surroundings of economics, and the online access to entertainment or information. “What is real is valuable.”
His theory of the “Third Generation City” views the post industrial urban condition as a machine ruined by human nature and architects as design shamans merely interpreting what the bigger nature of the shared mind is transmitting.

“Nature inspires me,” states the architect, “including human nature and architectonic beauty. Environmental drama.“

‘This is a thinking architect who is most complex beyond the imprint of normal architectural tradition,” states Kieran Conlon, Director and CEO, The European Centre for Architecture Art Design and Urban Studies.

“We need to applaud such courage to really think outside the box, to embrace every means of expression, and to convey new architectonic meaning to collective sensuous intellect.”

“Marco Casagrande has opened the door for uncontrolled architectural creativity and freedom and expression,” states Mr. Conlon

The European Centre for Architecture Art Design and Urban Studies will mount a special exhibition on Marco Casagrande Laboratory during the Buenos Aires Biennial (September 21 through October 13) at Centro Cultural Recoleta, Junín 1930 in Buenos Aires.

After Buenos Aires the exhibition travels to Contemporary Space Athens in Athens, Greece in 2014 and starts a tour throughout Europe.

A monograph on Marco Casagrande on the occasion of the European Prize for Architecture is published by Metropolitan Arts Press and is available through The European Centre.

For more information and press photographs contact: Ira Livadioti at ira@europeanarch.eu


THE EUROPEAN CENTRE FOR ARCHITECTURE ART DESIGN AND URBAN STUDIES

28 Butlers Court, Sir John Rogersons Quay
Dublin 2
IRELAND
TEL/FAX +353/(0) 1 6708781

CONTEMPORARY SPACE ATHENS
74 Mitropoleos Str.
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Il Premio Europeo di Architettura 2013 assegnato a Marco Casagrande (Finlandia, Taiwan, Italia)

BIOURBANISTICA: Marco Casagrande è il vincitore dello European Prize for Architecture 2013.

Finlandese con radici italiane, 42 anni, Marco è un originale architetto ed artista ambientale, filosofo dell’urbanistica, teorico dell’architettura, scrittore e professore di architettura. Dirige il Casagrande Laboratory di Helsinki, in Finlandia; lo studio WEAK! con Hsieh Ying-Chun e Roan Ching-Yueh a Taipei, Taiwan; ed è il fondatore della Ruin Academy, Helsinki, Taipei, e Artena, in Italia. Collabora attivamente con la Società Internazionale di Biourbanistica fin dalla sua fondazione, con testi, docenze, e attività socio-artistiche.

casagrande
“Non c’è altra realtà che la natura”

Il volume di Casagrande appena pubblicato Biourban Acupuncture. Treasure Hill of Taipei to Artena (International Society of Biourbanism), dedicato al caso esemplare dell’antico borgo laziale caro agli studiosi di biourbanistica, profetizza la Città di Terza Generazione, che si realizza attraverso manipolazioni puntuali di energia urbana, architetture illegali, e una progettazione partecipata che includa i cittadini, persone di passaggio, e la natura stessa. Casagrande ha praticato tale guerriglia biourbana insieme a trenta giovani ricercatori provenienti da dieci Paesi e agli abitanti del borgo storico di Artena (Roma), nel corso della Summer School in Neuroergonomics and Urban Placemaking organizzata dalla Società di Biourbanistica lo scorso luglio.

Le città di seconda generazione nelle quali viviamo, sono strutture postindustriali ancora improntate al modello della macchina, incapaci di dare risposta al bisogno umano di realtà. Non sono adatte ai bambini, né agli anziani; sono ostili ai nomadi e agli indigeni; sono anti-città. Gli architetti del domani – come sciamani – debbono rinunciare al proprio ego per farsi capaci di ascoltare e servire la vita. La rovina è il processo organico attraverso il quale la città attuale si avvia alla terza generazione, all’interazione equilibrata fra la natura e gli esseri umani, la realtà e la progettazione.

La Ruin Academy di Taipei, in collaborazione con il Sustainable Global Technologies Centre dell’Università di Aalto, è il centro di ricerca indipendente che sta sviluppando la teoria della Città di Terza Generazione. La Ruin Academy lavora con la Società Internazionale di Biourbanistica anche su tale argomento, e quest’anno ha aperto una propria sede ad Artena.


L’evento e la mostra a Buenos Aires e in Europa

La cerimonia formale per la consegna di questo che è il massimo premio europeo per l’architettura si terrà a Buenos Aires, in Argentina, durante la 14a Biennale Internazionale di Architettura (24-27settembre 2013).

Lo European Centre for Architecture Art Design & Urban Studies allestirà una mostra speciale dedicata al Marco Casagrande Laboratory durante la Biennale di Buenos Aires presso il Centro Cultural Recoleta, Junin 1930, Buenos Aires, che durerà dal 21 settembre al 13 Ottobre 2013.

Successivamente, nel 2014, la mostra si sposterà in Grecia, presso il Contemporary Space Athens, e inizierà un tour che la porterà in tutta Europa.

www.marcocasagrande.fi
http://www.biourbanism.org/biourban-acupuncture-2/
www.clab.fi